创意先锋

从未停歇的步伐 蔡玲玲

The Spa Esprit Group创办人蔡玲玲Cynthia Chua称得上一位女性企业家中的佼佼者，从美容界跨至餐饮开创了多个家喻户晓的品牌，让人津津乐道。今年，她又推出Open Farm Community和Skinny Salads等全新的餐饮概念，同时还在全球范围内设立更多美容店，可谓百花齐放。但最令她兴奋的当属“支持本地农耕”活动，这也是她的初心。

之所以开发这项活动，因为她希望以寓教于乐的轻松方式让城市人了解基本的农作知识，并知道每天消耗食物的来源。她将旗下许多美容与餐饮品牌作为传达这一理念的平台，不久前开门纳客的Open Farm Community便是其中范例，在这个集时尚生活、美食美酒、休闲咖啡与都市小农场于一体的综合空间里，可以切身感受她所推崇的“支持本地农耕”运动。餐厅里的食物配料以及鲜榨果汁均采用农场里的蔬菜水果，类似自给自足的经营模式。周末还对家庭开放，配备专业农作人员讲解，让小孩子在那里体验耕种的乐趣。她所倡导的农耕活动最大程度上利用本地资源，并能够真实有效的提供产品信息，让那些对身体有益却被遗忘的植物草药再次回到公众视野，同时还能兼顾环保使命。

作为业界内的先锋创意人，蔡玲玲一直走在潮流的尖端，通过敏锐洞察力与过人胆识不断开发新项目。Spa Esprit Group旗下所有品牌与创意理念都是她思想体系的缩影，她的目的就是要将自己感兴趣的事物与别人分享。“我所做的就是弥补市场缺口，我的大脑就像一块海绵，不停吸收并反馈出我的所见所闻，一旦时机成熟，新想法便开始酝酿，我就会将其付诸现实。但必须确保每次的想法新鲜稀有。因灵感枯竭而止步不前对我来说是最可怕的事情。”她的创意灵感源自生活每个角落，强大的好奇心驱使她不断挖掘新生事物，从旅行、阅读与交友中汲取灵感与能量，酝酿成自己的风格。

谈到分享创业经验，她坚信热忱、创意、动力与韧性是成功的四大要素。“首先必须热爱自己的事业，然后为其创建一个周期，凭借顽强的韧性扫除途中一切障碍。成功没有捷径，只有无止境的付出与努力”。她还表示，创业之路不可能一帆风顺，对她来说，最大的难题便是人力资源一，很多时候都让她措手不及，不能为顾客提供最优质的服务，也会因此让许多创意夭折。“面对挫折最重要的是要懂得权衡利弊，如果自己的想法真的与现实不符，就要准备将其封存，切忌固执己见，尽力而为问心无愧就好。精力与资源毕竟有限，最重要的是要谨慎选择‘战场’。”

为艺术发声 罗子涵

今年本地艺术界的话题人物非青年艺术家罗子涵莫属，他刚刚荣获新加坡艺术理事会颁发的“青年艺术家”大奖(Young Artist Award)，同时又入围新加坡艺术博物馆President's Young Talents Award，成为七位候选人之一。跨越动态影像、行为艺术与装置艺术多个领域的罗子涵，可谓一名“全能型”艺术家。多样化的背景与实践经历让他游刃有余的游走于各种媒介之间，并通过形体表演、电影影像与视觉艺术之间的对话，传达自己的艺术理念。

年初他辞掉兼职教学工作，将全部时间与精力投入自己的艺术事业，努力付出终得回报。今年初，新法政府首次举办大型艺术交流活动，罗子涵参与其中的“艺术常驻计划”，先后到访法国、西班牙与意大利多国，在每个国家都举办小型艺术个展，那次经历令他终生难忘。同时，他也在今年1月的“M1新加坡艺穗节”(M1 Fringe Festival)上呈献自己的创作“With/Out”，将艾滋病患者Paddy Chew与1999年在必要剧场表演的‘Completely With/Out Character’的影像资料重新呈现出来。

在8月拉开帷幕的总统青年艺术家展(President's Young Talents)，罗子涵被委任重新整理新加坡艺术博物馆的档案资料，他将所有书籍杂志等艺术资源按照出版地区与年份归类，并全部搬进展厅。看似简单明了，然而并非分门别类那么简单。他的这项艺术装置还包括公众参与的部分，参观者可以将自己反感的书籍移开，或者将自己认为相关的书籍加进去，以丰富其内容，但需注明缘由。他将这个艺术装置当作一种社会实验，赋予个体在公共空间的权利，从中也可洞悉博物馆过去几十年艺术聚焦点的转变。此展览持续至明年3月结束。

他将荣获“Young Artist Award”大奖看作是国家艺术理事会对自己过去十年艺术成果的极大肯定，“我很感激也很荣幸，这个奖项会激励我继续努力证明自己的实力与价值。同时我也不断提醒自己，除了得到国家的认可，同行与大众的认可对我来说更为重要。” 谦虚的他表示自己并无过人的艺术天赋，对艺术的极大热忱反而多过所谓的天分与艺术触觉。他很早便确定了艺术方向，并坚定不移的朝着这个方向迈进，途中也有幸得到许多导师的支持与指导。他不擅长绘画，但可以用自己特有的方式来表达艺术理念，这需要持之以恒的毅力与努力。

再次起飞 蔡淳佳

今年，本地歌手蔡淳佳跨上大银幕，为陈子谦导演暌违7年再出击的新片《3688》（想入飞飞）挑大梁担任女主角。出道15年，一路以来不乏海内外戏剧的邀约，但她从未心动过，这次被陈子谦打动，她形容是机遇来了。看了剧本后，她感觉角色的际遇和她有相似的地方，她说自己18岁丧母，曾经参加歌唱比赛，过程患得患失，经历与片中的“夏飞飞”一角相同。

电影入围金马奖第二轮复选，尽管寄予厚望的陈子谦最终落选，而蔡淳佳也并没想导演期待的一样入围新人奖，她表示一开始就抱着平常心看待。“我紧张的是观众的看法，不是奖项。坦白说，起初我也质疑自己是否能胜任，不过导演给了我很大的空间去探索，像是把不会游泳的我直接丢进大海里，任由我自由发挥。我没想过要讨好导演或哗众取宠，就当是演自己一样在演，原来，拍戏可以如此毫无压力。”

早期出道，她因为外貌甜美可人，被套上了“玉女歌手”的封号。现在，仍然有媒体以玉女称呼她，但其实她一直很害怕听到这样的称呼。“我的个性真的很不‘玉女’。那不过是以前老板们喜欢的形象，大家对我的认知也就变成了那样。我从不排斥演戏，只是外界常常会对号入座，觉得我的外形很受局限。例如，很多人说我适合演老师，但我最不想演老师、律师、医生等，如果我的外形像教师还演老师，那根本就没惊喜了。”

创意梦行者  白志玮

对于去年底获颁总统设计奖的全方位设计师白志玮（Larry Peh）来说，2015年是个丰收年。接踵而来的媒体曝光与报道，让他在设计圈内名声大噪，正好在他的“&Larry”设计公司欢庆十周年之时，开启了事业新篇章。这一年里，他参与的展览项目就有六个，其中包括英国伦敦、日本东京以及荷兰的艺术展览。

以平面设计为主业的他，近年开始从事品牌设计顾问，涉及空间、商品、品牌形象等全方位设计，去年还创办了男装时尚品牌Faculty，每年也会找本地不同领域的创意人合作。今年11月，他在家具行Xtra及其代理的知名家具品牌Herman Miller的委托下，配合一项慈善活动，将自己欣赏的夫妻档设计师Charles & Ray Eames作品体现在空间设计里，对他而言很具意义。

提及自己的设计风格，他希望呈现经得起时间考验的隽永设计，并强调要有同理心，透过设计述说人的故事。他说，自己总会尝试以举重若轻的方式带出设计重点，但那其实更靠功夫。他经常在作品中反映民心，设计出于新加坡社会或时事有关的设计作品。

精彩转身 Priscilla OngShunmugam

本地时尚设计师如雨后春笋般冒起，但真正能够成功发围却不多，Priscilla Shunmugam就是一例。她的作品曾登上巴黎时装周，她也是继长居伦敦的新加坡籍设计师Benny Ong后，第二位在国家博物馆举办时装展的设计师，更重要的是，新加坡旅游局首席执行官更将她的设计形容成游客访新的一大亮点，总和以上的种种助力，由Priscilla Shunmugam成立的时装品牌Ong Shunmugam很快在创立短短的五年内，跃升成为国人耳熟能详的国民品牌。一步一脚印，用来比喻Priscilla五年的设计之路最合适不过。

这位将姓氏用作品牌名称的设计师今年更是好事一箩筐，除了受广告界的奥斯卡—坎城国际创意节之邀担任评审之外，她也在今年成为其中一位在新加坡时装周与美国设计师协会合作的Fashion Futures计划中脱颖而出，并获邀前往纽约发表新作的设计师。加上月前在新加坡报业控股旗下的《Herworld》举办的“Woman of The Year”获颁最成功的年轻女性，以上的殊荣，为Priscilla耕耘了5年的时尚事业赢得漂亮成绩单。

不说你可能不知道，Priscilla其实是法律高材生的。自小，成绩优异的她喜欢绘画与涂色，但为了满足父母的意愿选读了法律系，毕业后在石油与天然气公司担任企业律师的职业，他人眼中的胜利组，在Priscilla眼里只是蹉跎时日。担心时光不留人，2008年她毅然抛下高薪工作，用自己毕生的积蓄到伦敦修读一年的打版与时装设计课程。毕业后，她一度想过在伦敦创立个人品牌，但基于想要对本地时尚圈做出贡献，Priscilla最终决定回流祖国，希望能在本地时尚圈闯出一片天。她曾经向媒体透露，虽然最后无法如愿当上律师，但法律学校的生活却是她少年时期最美好的记忆，在那里她学会了自律、精辟地分析以及掌握和解决复杂问题的能力，而那些曾在法律学院里所学到的知识更为她日后创业立下奠基。

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