张嘉恩为她的家取了一个名字叫“The Jungle House”。只要站在她家门口就自然能够理解她为何如此命名。当天拍摄,我从车水马龙的大马路缓缓踱步到她位于小坡上的华宅,阳光热力盛放,让人头晕脑涨。
站在她家门口,看着盛放的各类绿意植物,温度仿佛瞬间降低了不少。
“The Jungle House”名副其实被绿意萦绕。
这是一个非常有趣的空间,不同的植物在同一个空间里尽情施展着枝叶,既原始又不显得凌乱冲突。有些空间,不是被设计出来的,而是在时间里慢慢长成的。
这就是这家给人的感觉。格局打破传统一座式豪宅设计,由三座相连的建筑主体组成,中央一口长形泳池成为中心连接各栋,同时带来凉意也注入岛国风情。我们给安置在入口小厅里为拍摄做妆发,过程中不时有陌生人陆续到来。张嘉恩解释,那些都是来参加私人聚会的客人。
绿意与泳池相映交织成一幅美丽的热带风景。
欢迎来我家
张嘉恩与丈夫Federico Folcia于2019年创立共享办公空间及社群平台Crane,”我们非常热爱建立社群。我们把这里打造成一个平台,让创业者和创作者能聚集在一起。”夫妻决定将部分住家空间开放,作为活动空间及社交场合,甚至提供私厨服务。
“这一切源于我先生对烹饪的热爱。一开始只是朋友之间的小聚会,后来慢慢越来越多人想加入,大家都很享受这种面对面交流的感觉。我们还办了一个特别的活动叫‘The Banquet’,有点像快闪式的晚宴。你可以跟朋友一起来或独自出席。最有趣的是,有些人竟然是在晚宴上认识然后谈起恋爱。我记得有一位女生跟我说,她就是在我们的晚宴上遇到现在的男朋友,真的很神奇。”
夫妻善用软装以及个性小物为室内增添个性。
Crane定时举办有趣的主题式聚会,如:Murder at the Gastby’s Gala、Mystery Murder at The Villa等,也承办私人聚会。宴会一般在二楼的宴会厅举行,Federico Folcia与助手会在一楼开放式客厅负责烹饪,提供加入本地元素的意大利料理,偶尔也在户外举办日式烧烤,将家的自然意象融入饮食
。
推开厨房的落地玻璃门,首先落入眼帘的是大片充满地中海风情赤陶地砖,摆放餐具的开放式木架,料理食物的中岛,以及一体成型的巨型长餐桌,霎那间还真有在岛国度假的错觉。
这栋房子原属张嘉恩的家人,后来由她与丈夫接手。这些年来,家的轮廓随着夫妻俩的日常习惯、兴趣不断进化与改变;最初的样子已经模糊,如今留下的是一种更松弛,也更贴近生活本质的状态。
墙上的图腾充满童趣,是屋主亲手绘上。
聚会在二楼厢房举行,除了用餐区也另辟一隅让客人休憩,她说,墙上的图腾都是Federico Folcia亲自画上去的,活泼的红色以及植物图腾为空间,增添一丝活泼和趣味。她说听过最好的赞美是客人来到这里感到非常 “舒服”。“我希望我的房子有温馨的感觉,让人感觉到这里是有生活气息的,而不是一个冷冰冰的展示间。”
位于泳池前方的独立大厅,犹如一个独立的存在,大型置物架、长沙发,以及看似随意,实则经过精心搭配的摆设,氛围轻松,也更带有实验性。这里也开放给客人聚会。有趣的是,这些空间虽然各有独特之处,同时也保留了一定的弹性,跟着时间一起成长的。当人们在那里用餐时,会自然产生一种不寻常的感受,这种感受本身,成为体验的一部分。
张嘉恩解释,夫妻俩曾旅居纽约两年。那段经历改变他们的审美观,深受纽约loft公寓风格启发。那段时间留下的,不只是审美,还有一种更开放的生活方式。
“原本的饭厅和厨房是分开的,我们将墙打掉改成开放式厨房,这样你可以在做饭的同时和朋友聊天。另外,我们也将美国“在家聚会”的习惯带回来;这样的聚会在亚洲这可能没那么普遍,但无论我们的公寓多小,我们都喜欢邀请朋友过来。
请她形容这个家的风格,她说:“我会形容它为Eclectic、随性也很自然。我们平时很喜欢收集陶器、艺术品,甚至是一些不那么完美、但很有质感的小东西,也尽量不让整个空间看起来太过正式。我们的家不是为了好看或设计感去刻意布置的,更像是我们个性的延伸。”
张嘉恩认为灯光是很多人忽略的元素,它能改变室内氛围。
“装修的时候,我们没有请室内设计师,家具怎么选,怎么摆,都是自己慢慢摸索。”每一次旅行带回来的物件,以及那些略带瑕疵却富有质感的旧物,共同构成空间的层次。张嘉恩说,与其追求统一,她更喜欢让物件在时间中找到各自的位置,形成有机且自然的对话。
夫妻之间的分工也自然而然地形成,她笑说:“我们是一个很好的团队,我更倾向于做规划和最终决策。他非常擅长空间布局,而且会不停尝试移动家具的位置。比如,他曾找回一个我觉得快要丢掉的旧沙发,他能观察空间并找出使用这沙发的方法。而我负责细节,比如给沙发重新包皮,整理架子,或者是打理家里的绿植。”
张嘉恩与丈夫巧手巧思,不定时变换摆设以改变室内风格。
生活的艺术感
张嘉恩是一位生活艺术家,对她来说,家从来不是一个需要完成的项目。它更像一件持续进行的作品。她不太相信追随潮流,也不倾向于为了视觉效果而填满空间。真正留下来的物件,往往与记忆有关。颜色的使用亦然,不需要克制,只要合适。哪怕只是更换一幅海报,或重新组合画框的比例,都足以让空间产生新的表情。
“打造一个真正舒适且耐看的居所,关键不在于复制潮流,而在于建立与自身生活方式相契合的空间逻辑。首先,不必盲目追随当下流行的色彩或风格,比起迎合社交媒体审美,更重要的是挑选那些对你而言具有情感价值与记忆连接的物件,让空间自然生长出个人性格。”
“其次,家从来不是一蹴而就的完成品,而是一件持续演进的 ‘进行中作品’,随着生活节奏与需求变化,家具的摆放与功能也可以不断调整与重组,例如因一盏新灯而重新思考空间布局,反而能带来更贴近当下状态的居住体验。”
她补充,在视觉表达上,也无需被“安全”的中性色框限,适度引入色彩可以为空间注入层次与活力,从海报、画作到画框比例的变化,都是低门槛却有效的尝试。她认为,很多人都忽略了一个很重要的元素,那就是:灯光!
开放式厨房能够让来客与空间融为一体,促进交流。
“相较于单一的顶灯照明,日常更应依赖台灯与落地灯去塑造多层次的光影氛围,让空间在不同时间与情境中呈现出更细腻、富有情绪的变化。 ”她最喜欢的地方,是客厅的沙发。夜晚时候,电视开着,香氛蜡烛燃起,电风扇缓慢转动。这些细碎的片刻,构成了家最真实的样子。
如果说这个空间最重要的特质,也许并不是美,而是让人感到自在。她不希望它看起来过于精致,以至于让人不敢触碰。相反,她更在意一种可以被使用、被打乱的温度。有人在这里相识,有人带着朋友前来,也有人独自赴一场晚宴,然后带走一段新的关系。
在这里,家不再只是关于居住。它关乎人与人之间的连接,也关乎如何让日常持续发生。所有的布置与改变,最终都回到同一件事,让生活在其中流动,而不是被定义。