本地知名料理博主杨钦崴不久前迁入两层楼新居,《风华》团队有幸一窥他的私领域。杨钦崴毕业于美国加州大学洛杉矶分校,主修工程,曾在裕廊船厂担任机械工程师。2015年,他怀抱对烹饪的热忱参加电视料理比赛 “MasterChef Asia”,一举成名。赛后,他全情投入料理领域,不仅经营个人自媒体,也曾任新加坡Miele内部主厨。
料理可以随兴,也可以精确;要登堂入室,色、香、味缺一不可。对杨钦崴而言,“家”的概念如同料理一般,须经过细致雕琢,每一处空间都在色彩、材质与功能之间游走,既映照生活的美感,又兼具实用性。正如他在厨房中追求秩序与细节,家的氛围也像一道料理,从色彩、比例到温度,都讲究平衡。
Lennard与太太Ann各有所长,在规划新居时通过充分沟通,将彼此的理念融汇其中,共同打造出一个兼具美感与功能的理想居所。
杨钦崴与律师太太谢文慧(Ann Louise Chia)结婚两年,夫妻俩的默契不仅体现在日常生活中,也贯穿于他们携手打造的新家。新居设计由太太主导,他笑言自己更多是执行与协调的角色。“我偏重实用,Ann则对美感有自己的坚持。”
室内空间以现代简约为主调,开阔却不张扬。温润木质为基底,铺陈出家的温度与静谧氛围;开放式书架与低矮柜体延展视觉层次,使光线更显通透柔和。整体以克制而协调的色彩为基调,让人一进门便感受到舒缓的节奏。
客厅摆设围绕法国艺术家Jordan Tran的作品而展开,开放式格局令动线更为简洁顺畅,视觉上倍感开阔。
屋内的陈设与配色皆经过细致斟酌。客厅中,一桌一椅以法国艺术家Jordan Tran(也称为KEAN)的渐层色作品“Sunset”为中心展开;而在淡雅的空间里,偶尔跳出一抹蓝色,为沉稳的基调注入恰到好处的活力。
他解释,“我在社交媒体上一直都有关注Jordan的作品。某次我们到巴黎度假,正好他也正在办展。我俩都喜欢日落,旅行的行程也常会依据日落做安排,比如晚一点吃晚餐,或者去屋顶酒吧喝开胃酒,坐着欣赏日落等等。因此我们对这幅作品一见钟情,它唤起了无数美好回忆。”
“对我来说,家应该是让人放松、平静的地方,尤其当工作压力大、脑子不停运转时。”杨钦崴说。当初他想要色彩更丰富的墙面,但太太偏好中性色,并且提出以“物件带色”的点缀方式,“她认为,我们可以通过物件、艺术品或者家具来带入色彩。即使某天厌倦了强烈的颜色,更换物件比重新刷墙更容易,我同意她的想法。”于是,他们以浅柔色调为基底,结合温润材质与充足自然光,营造出宁静而平衡的居家氛围。
玄关处摆放了定制展示柜,造型独特,起到画龙点睛之效。
善用复古家具打造个性
从构思到搬进来,整个过程历时约一年半,其中六个月用于规划,八个月完成装修。夫妻俩相信慢工出细活,“我们没有刻意赶工,这点很重要。大部分家具都提前购入,比如餐桌和客厅的大件,而许多定制品如沙发与艺术品也在规划阶段便开始准备。提前规划不仅能减轻入住前的压力,也确保整体风格的协调统一。”
在家具选择上,他们巧妙融合了现代与复古元素,大件讲究实用,小件则注重个性。“我们买了一些经典设计家具,也收集不少复古单品,比如在巴黎古董市场找到的灯、凳子和桌子,这些都为空间增添独特的气质与层次。
“挑选家具时,我们中意有个性的作品,透过设计、材质或工艺‘说话’的物件更独特。旅行时,我们喜欢逛跳蚤市场,尤其是巴黎的Saint-Ouen跳蚤市场,总是能找到许多难得一见的经典设计师家具,也有不少价格相对亲民但做工精美的复古好物。从20年代到80年代的作品都有,真的能让每个人都找到心头好。”
本地知名料理博主杨钦崴(Lennard Yeong)
请教他该如何选择古董家具,他解释:“我们一般凭直觉,如果某件作品能打动我,它就一定能在家里找到属于它的位置。我们最喜欢的一件藏品是一对羊羔毛凳子,木腿上带有手工锤纹的细节。这种锤打木纹讲究工艺及工时,现在几乎看不到了。羊毛质感与色调温润,能够为空间增添手作的魅力,展现低调奢华感。”
夫妻俩虽然聘请了室内设计师,但太太在每个细节上都亲自参与,从灯光系统到家具比例,她几乎主导了整个过程。杨钦崴笑说,设计师更像是在协助太太将她心中的蓝图化为现实。“我们原本希望全屋都采用智能灯光系统,但考虑到成本,最后决定部分区域使用智能控制、部分维持手动。那涉及到许多线路与控制区分,我们和设计师来回确认了很久。”
室内以低彩度的中性色为主调,会客厅与开放式厨房相连,打破了场域的界限,让空间显得更为通透开阔。
他们在功能与美感之间拿捏得当。他透露,太太原本计划打造一个花园,但他考虑到维护的现实问题,最后改以人工草皮搭配部分真植物。他说:“很多人说夫妻在装修时很容易吵架,但我们没有这个问题。Ann常提出她的想法,我听了觉得更有道理。”杨钦崴笑言,在他看来,家不可能十全十美,它不能完全为了功能,也不能只追求美观,关键是两个人都能在其中找到平衡与自在。“家是两个人共同的空间,不该是 ‘谁的比较多’,而是两个人都满意的地方。”
Lennard的工作室采用色块突出空间感,为空间注入层次与趣味。
这对夫妻都在家工作,因此空间规划格外重要。杨钦崴透露,他们各自拥有独立的书房——这在过去是件奢侈的事。“以前太太要开视讯会议,而我要录制影片,两人无法同时进行。现在各自有了独立空间,就能专心做自己的事。”
他的书房兼具工作与休息功能,一半摆放书籍,一半陈列摄影器材。他还特别设计了一个让自己“脱离工作状态”的角落。“当我想休息时,会离开电脑,坐到扶手椅上听音乐。那是一种转换的仪式。”在他看来,拥有属于自己的空间代表着轻松与自由。“虽然家很大,但我其实只需要厨房、书房和卧室。即便客厅是最漂亮的地方,我也不常待在那里。只要能工作、能休息,我就很满足。”
厨房是灵魂所在
于公于私,厨房无疑是杨钦崴生活的重心,也是这个家的灵魂所在。“那是我拍摄影片、下厨,也邀请朋友来相聚的地方。我们常围在中岛边聊天,一边做菜一边互动,就像一场私厨体验。”这对好客的夫妻几乎每个周末都会邀请三五好友到家中聚会,厨房自然成为最热闹的社交中心。“我喜欢朋友坐在中岛前,我边煮边跟大家聊天的氛围,好像一场轻松的晚餐秀。”
这间厨房几乎是杨钦崴职业经验的延伸,也是他多年心愿的实现。厨房延伸了客厅的设计,以简洁的几何线条与细腻的材质衔接为特征,温润的木纹与浅色石材形成对比,使空间显得明亮而有深度。台面与柜体的无把手设计突显流线感,也延续了整体空间的连贯性。
为了方便拍摄,Lennard将厨房吧台的高度稍微提升,这里也是这个家的主要社交场域。
材质方面,他选用Dekton石材,耐高温、防刮又易清洁;为方便工作,他特别根据拍摄需求调整了台面的高度与深度,“我个子高,吧台太低会腰酸;而较深的台面可以放脚架,从前方拍摄画面,不用绕到背后。”这间厨房既专业又具生活感,完美体现了他对烹饪空间的想象。
杨钦崴自认是厨房设备控,“我有四五台烤箱,全是内嵌式的。搬进来后终于能放下户外比萨炉和烟熏炉。”他也喜欢在厨房不断尝试新料理:“我最近还买了冰沙机,可以做冻饮、玛格丽塔。”在空间规划上,他坚持秩序与系统。“每样东西都有固定位置,我脑中有一套系统。厨房用具多,如果没系统,很容易乱。”他特别强调干湿分区的重要性:“煎炒在湿区,轻烹在干区,这样油烟不会扩散,客人也能舒服地参与。”
美术指导 Chen Jinghua
摄影 Lawrence Teo
影片拍摄 Angela Guo
影片剪辑 Ang Leeming
造型 Melvin Yeo
梳化 Casey Ling
时尚 Hermes