西班牙艺术大师 Manolo Valdés 重构现代艺术

艺术有时宛如人生，敢于打破天花板，解构重组，方能开辟全新格局。

配合2026新加坡艺术周（Singapore Art Week 2026）的到来，Opera Gallery Singapore呈献 “Manolo Valdés”展览，从2026年1月23日至2月8日，展出艺术家2007至2025年间的精选作品，涵盖绘画、雕塑与混合媒材创作。

1942年出生于西班牙瓦伦西亚，Valdés精通绘画、雕塑与版画，作品以重新构想艺术史经典名作著称。本次展览以雕塑为主，呼应他近年的创作核心。除了标志性系列 “Cabezas”与 “Reina Mariana”的作品外，他也为新加坡带来新作：“除了我惯用的青铜和石材，也在作品中融入了玻璃。这些作品的灵感来自17世纪教堂的彩色玻璃窗，同时也会展出数件彩绘木雕作品。”

Valdés的艺术之旅可追溯至1960年代，作为艺术团体Equipo Crónica的联合创始人，借鉴波普艺术语言，从锐利视角回应时代与权力结构。团体于1981年解散后，他展开个人创作生涯，“再诠释”经典名作逐渐成为标志风格。“这么多年来，我一直在思考艺术史。从过去的经典图像出发，尝试将它们转化为属于当代的作品，这是我始终坚持的创作方向。”

多年来，他不断从西班牙绘画巨匠Velázquez、法国色彩大师Matisse与现代主义抽象雕塑之父Brancusi等塑造的艺术经典形象中汲取灵感，通过重新解读，多元材料的实验性结合，颠覆人们对经典名作的印象，掀起一场具有当代意义的“文艺复兴”。

Valdés的创作思路，就像是一个在艺术历史中采撷与重组的过程。“我总是从一件能真正打动我、让我着迷的作品开始。”

他以Velázquez 的名作 “Queen Mariana”为例，“当我站在 ‘Queen Mariana’前，决定画她的脸与头饰，便开启了一段从17世纪通往当下的旅程。首先，我把肖像放大，因为波普艺术让我理解，图像被放大后会更具冲击力；在思考物质性绘画时，我将大量油彩带入画面，并加入预先上色的木块；我保留了颜料的飞溅与滴落的形态，因为Pollock让我了解到，这种偶然性充满了表现力；我可能会画上三四只眼睛，因为毕加索告诉我，这样的实验是被允许的；我也可能运用像Matisse那样鲜活的色彩。透过这些层层参照，我仿佛在一次次回访自己亲身经历的当代艺术史。”

Valdés的雕塑不只在画廊与博物馆中展出，也遍布世界多座城市的公共空间，包括纽约植物园、英国查茨沃斯庄园、巴黎旺多姆广场与新加坡滨海湾花园等。在他看来，公共雕塑具有独特的生命力，能唤起人们的好奇与喜悦。“同一件雕塑在不同城市或景观中展出时，它会吸收周围环境的气息，呈现出迥然不同的面貌。”

他补充道：“在圣彼得堡的白夜，巴黎的旺多姆广场，或纽约植物园看到同一件作品时，我发现它会随之变化。大雪落下时，阳光照射时，雕塑的状态也会改变。不论是在纽约公园大道开车时的一瞥，还是漫步香波堡时的邂逅，欣赏它的方式永远不同。”

Valdés一生获奖无数，早在2007年便荣获法国国家功绩勋章。2026年对他而言，是另一个里程碑之年。西班牙瓦伦西亚市议会将为他建造专门的博物馆Espai Manolo Valdés，预计于2026年底至2027年初揭幕。

拥有以自己为名的博物馆，对一位在世艺术家而言，是极为罕见且殊荣非凡的肯定。“市政府为我提供了一座位于市中心的旧火车站空间。那里环境非常优美，我决定接受这个计划，将在那里展出我收藏的部分作品。瓦伦西亚是我的家乡，我感到非常开心，也心怀感激。”

展望未来，年届84岁的Valdés对艺术探索依然充满热忱，孜孜不倦寻找新天地。“新材料始终在不断涌现。多年前，我女儿一位当时仅9岁的小朋友曾问我用什么材料创作？我说用油彩作画，用木头做雕塑。她略带调侃地说，艺术家总是依赖过去。我反问她会用什么创作，她说全息影像，还有会发出音乐的布料。从那一刻起，我就再也没有停止寻找新的可能性。”

Manolo Valdés 展览
日期：2026年1月23日至2月8日
地点：Opera Gallery Singapore @ 2 Orchard Turn, #02-16 ION Orchard, Singapore 238801
欲知更多详情，点击Opera Gallery 官方网站。