印尼雕塑家Adi Gunawan 用幽默重塑世界

心理学家阿德勒曾说：“幸运的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。”Adi的作品恰如其分诠释了这句话。胖胖墩墩、可爱迷人的青铜雕塑，灵感源自他对童年与家庭的美好回忆，让观者会心一笑，也感受到温情流淌。

1974年出生于日惹，Adi的作品带着独特的幽默玩味，以女性与动物为意象载体著称。2008年北京奥运会美术展上，他代表印尼参展，荣获奥林匹克火炬奖，多年来其作品亦曾在新加坡、马来西亚、中国及瑞士奥林匹克博物馆等多地展出。

本地画廊Ode To Art不久前为他推出个展“Finding The Way Home”，透过艺术家对记忆与身份的探索，邀请观者驻足，重新联结那些令人感到归属的情感。

“家”一直是Adi的创作核心，“家对我来说更像是一种隐喻。最初和父母在一起生活，他们在我还没意识到的时候，就已经把‘艺术’教给了我。后来离开父母，到他乡生活，这种距离让我更清楚地意识到，他们给予我的东西，仍一直在帮助我，铺出我的道路。这次展览像回到原点，回到我一切开始的地方。”

其雕塑无论动物或人物，皆形体圆融、姿态舒展，带着一抹天真自在的神态。“我希望观众能感受到作品内蕴的喜悦与情感。那份爱，是从父母传予我，再由我传递出去。我的作品始终在表达‘爱’。我尽量避免沉重或悲伤的主题，因为我想分享自己真正珍视的东西——爱本身。”

展览由两个系列组成，分别是童年回忆和瑜伽系列。其中一件描绘亲子关系的雕塑“Ladder To The Top”，对他意义尤为深刻，呈现父母扶稳梯子，三个孩子向上攀爬的画面。

“结婚前我还是个孩子，无法真正理解作为父母的责任，也不懂得建立一个家庭意味着什么。当我成家后，才意识到父母当年养育我们时的感受。当你成为父母，才深刻体会到他们曾经的挣扎，如何努力为孩子铺路，撑起一个家，我想表达这种转变，一种生命的循环。”

他将标志性的圆润曲线与优雅的瑜伽体式融合，创作更具亲和力与趣味的雕塑，为生活空间平添一份和谐禅意。瑜伽系列的灵感则源于他幼年接触、成年后重拾的瑜伽修习。

“过程中，我重新看见瑜伽之美。许多体式很优美，富有艺术性，也承载精神层面意义。对我而言，瑜伽不仅是运动，而是一种寻得平衡的方式，回归当下，感知呼吸，与自己同在，享受这一刻。”

圆润丰满的女性形象，多年来反复出现在雕塑中，成为他鲜明的艺术语言，亦是一场对主流单一审美的革命。“我从2007年开始发展出这种风格，那之前我还没找到属于自己的艺术语言。当时我想做女性主题，但媒体总是不断告诉我们，女人应该高挑、纤细、直发，我不认同那套标准，我想创造我自己的美。”

充满内在力量的女性形象，灵感源于他体态丰盈的大姐，以及对艺术史的观察。“比如《蒙娜丽莎》的问世，在那个时代对审美产生了深远的影响。但美的标准也一直不断变化，曾经过瘦被视为不健康，后来世界又推崇越瘦越美。当这种标准变得压迫时，我更想做出自己的审美，圆润、饱满、充满力量，以作品对抗主流审美定义。”

艺术家的幽默个性，也流露于他的创作中，人物坐在马桶上沉思的雕塑，让人忍俊不禁。他笑说：“我总想在作品中加一点幽默，一点转折。我想说的是，不要太严肃地看待艺术，你可以轻松地享受它。”
谈到这些年在印尼投身雕塑创作的道路，他坦言并不容易，除了雕塑材料昂贵，制作耗时，收藏家群体小，还面对“持续被看见”的问题。

“这条路漫长崎岖，你必须不断创作，持续参展，让作品被看见。因为如果你想让大家认识，就必须先要被看见。我常对年轻一代说：至少你要出现在那里，参与展览与社群，一边让自己被看见，一边在创作中寻求进步。”

在创作之路上不断迈进，接下来他将筹备以太极为主题的雕塑，同时也将展开一场新实验，与画家合作，为青铜雕塑赋予色彩。“我想探索二维绘画与三维雕塑的结合，看看它们能否碰撞出更丰富的表达，也很期待最终会呈现出怎样的效果。”

美术指导 Chen Jinghua
摄影 Lawrence Teo
造型 Dolphin Yeo
妆发 Angel Gwee
时尚 Etro