佳士得亚太区总部迁入香港中环金融区The Henderson新大楼,掀开全新篇章。去年11月《风华》受邀出席首个亚洲艺术周中国瓷器及工艺精品现场拍卖及“嘉木留芳——‘木趣居’精选明式家具”专场拍卖。除了鉴赏知名扎哈·哈迪德建筑事务所(Zaha Hadid Architects)佳作,我们也亲睹佳士得香港副总裁、中国瓷器及艺术品部资深专家暨拍卖主管陈良玲的风姿。
陈良玲是当前艺术拍卖备受瞩目的名字,但百闻不如一见,相比过去透过电脑屏幕观看线上拍卖直播,现场着实张力十足。我坐在拍卖场最后端靠墙位置,看着她从容不迫地走上台,行云流水般稳健开场。有人将拍卖官比喻成“表演家”,现在所见的确如此,佳人含笑几个挥手落锤就是天价。
现场买家、网络直播、电话下标同时进行,面对多方举牌,她眼观四面、耳听八方,时而明快激昂,时而缓缓施力推动,中英语自然切换,表现游刃有余。陈良玲在拍卖台上的每一个动作、每一句话都可能影响拍卖结果,她必须保持专注。
她说:“可留意客户举牌前后的一些细微动作及表情。不仅现场客户,更要留意委托席上客户委托同事做的电话竞投,来自网络的竞投,以及书面委托。”多年积累的经验和细腻观察,让她能够迅速反应,将现场拍卖推向高潮。
拍卖女王 气场全开
就像大部分表演者一样,拍卖官并非天生具备这一能力,而是经过专业的肢体语言和表达训练,并持续进修与调整,以保持最佳状态。陈良玲认为,每位拍卖官都有独特的风格和训练方式。“公司的内部培训侧重报数的精准度,对竞投阶梯的熟悉度,临场反应以及台风。我个人偏向明快的风格,早期培训时会特别留意同类型拍卖官的演绎,从中学习。”
回忆起初次担任拍卖官的经历,她笑言:“当时紧张得声音发紧,直到亚洲区主席Francois Curiel走到台前,为我调整麦克风,我的声音才逐渐放松。”她还遇到因忙碌未能进餐,结果拍卖持续三小时,饥肠辘辘的情形。
她认为,拍卖官的工作不仅要求对艺术品有深刻的理解,更需具备强大的心理素质与控场能力。面对台上的瞬间压力,她自有一套方法,关键在于平衡。“既不要高估自己,也不要妄自菲薄,低估自己的能力。世界或许在看你,但其实并没有那么在乎你,而且往往无法真正了解你。拍卖官是一个载体,尽力尽责,享受其中就足够了。”
除了牢记藏家与竞投者的名字,她也尽可能与每位出价者保持眼神交流。在她看来,每一次举牌不仅代表竞价,更是藏家对艺术品的认同。不论最终结果如何,以眼神传递尊重与谢意,是她始终坚持的态度。这种兼具张力与温度的拍卖风格,使她的拍卖片段在网络上广为流传,收获大量关注,网友更为她冠上“拍卖女王”的称号。面对这一标签,她淡然一笑,虽不以‘网红’自居,却认可社交媒体的影响力能让更多人关注艺术拍卖,并激发他们对艺术品的兴趣——这无疑是件好事。
理性与感性 相辅相成
陈良玲的拍卖官生涯起点并非艺术,而是理性严谨的生物学。她出生于台湾,小学毕业后先后赴新西兰和美国留学,并在大学主修生物学。她曾说,自己一直倾向于逻辑性强的学科,而艺术则更多是感性表达的领域。她自小便深受中华文化熏陶,钟情于阅读武侠小说,且常随父母到台北故宫博物院,学习分辨瓷器,艺术的种子早已在她心中扎根。
大学毕业后,陈良玲回到台湾,成为台北故宫博物院的英语导览志工。当时,博物院为庆祝80周年,举办“大观”系列特展,展出郭熙与苏轼等大师的珍贵作品。原本只是兼职性质的工作,却让她发现对艺术的浓厚兴趣,并促使她前往伦敦佳士得美术学院,专注于中国艺术与文化的研究。
2010年,陈良玲加入佳士得中国瓷器及艺术品部,曾任职纽约分部。科学背景赋予她系统化的思维方式,使她在艺术品鉴定与评估中具有独特的优势。艺术拍卖不仅关乎交易,更是文化价值的传递与延续。每一件艺术品背后都有独特的故事,她的使命,就是将这些故事带给藏家,帮助他们理解作品的深刻价值与意义。
“我们虽然拍卖的是艺术品,但筹备一场拍卖会涉及多个环节,加上有时间限制,逻辑思考能让整个流程更高效。”陈良玲说道。她的科学训练让她能够系统化地处理复杂的拍卖流程,并在客户沟通中保持精准与条理。这种理性与感性的交融,不仅让她在工作中游刃有余,也使她能以独到的视角解读艺术品,为客户提供更具深度的见解。
藏家品味 市场趋势
拍卖只是陈良玲工作的一部分,她的职责还包括征件。她解释:“征件时不仅能遇到珍贵的艺术品,在探寻藏家的收藏脉络时,还能了解到藏家本人的人格特质及其生活经历。世界之大,无奇不有,人与人之间既相似又不同,这正是我觉得最有趣、最有收获的地方。
“我常常觉得,现场拍卖就像传统奶油蛋糕上的那颗樱桃,是专家团队经历无数个小时筹备的成果,缺一不可,但它也无法独立存在。能从征件、撰写图录、筹备预展,到最终参与拍卖的各个环节,都是极为宝贵的经验。”
入行15年,她沿途见证了藏家品味的转变。“作为拍卖官,我们直接参与艺术品价格的确立。站在台上,我们第一线目睹客户对拥有艺术品的积极态度,以及获得后满足的笑容。”她分析,亚洲藏家日益成熟,不再仅仅将收藏视为地位象征或财富配置,而是更倾向于让艺术融入生活。相比过去,他们更加注重藏品的故事性,包括创作背景、历史脉络及其与自身的联系。
这一趋势同样反映在中国瓷器与文物市场的变化中。陈良玲认为,来源显赫且稀有的精品,无论年代和品类,始终在市场上占据一席之地。她进一步指出:“历史证明,文化价值往往比市场价格更具持久性,这也是越来越多藏家关注的重点。” 这种转变使得艺术拍卖市场更趋多元,也为藏家带来更多选择。
面对不同背景与需求的客户,陈良玲强调,定制专属收藏系列的第一步是了解他们的收藏理念。“每位藏家的背景不同,收藏的动机也各异,因此得先厘清他们的出发点,再根据需求、预算与个人喜好制定规划。”她说道。
艺术是否像时尚一样,也存在潮流变化?“中国艺术市场确实存在短期潮流。例如,在过去15年里,我们见证了清代官窑、明清玉器、高古瓷在不同阶段成为市场焦点。近年,黄花梨与古玉亦备受瞩目。”她强调,真正经得起时间考验的,始终是那些具有显赫来源和稀有性的精品。“无论其品类或年代,在任何时代都能创造佳绩。”