梵克雅宝Fascinating Egypt：当古埃及文明在巴黎化作高级珠宝

巴黎从来不仅是法国的首都，它更像一座收藏世界文明的城市。每一次来到巴黎，总会留一点时间走进卢浮宫，不是为了《蒙娜丽莎》，也不是为了人潮，而是为了埃及馆。法老巨像静静伫立，神庙石柱仍保留着数千年前工匠凿刻的痕迹，圣甲虫、荷鲁斯之眼、纸莎草与象形文字，在昏黄灯光下依旧神秘得令人屏息。离开馆藏，走出贝聿铭设计的玻璃金字塔，阳光穿透透明结构洒落大厅，现代建筑与远古文明在同一个空间交汇，也提醒着人们：巴黎，从未停止与埃及对话。

事实上，现代世界对古埃及的理解，很大程度正是在巴黎完成。1822年，商博良成功破译罗塞塔石碑上的象形文字，为现代埃及学奠定基础；1836年，来自卢克索神庙的方尖碑矗立于协和广场，成为巴黎街景的一部分；而拿破仑远征埃及后席卷欧洲的“埃及热”(Egyptomania），更深刻影响了19世纪的建筑、绘画、家具、戏剧，以及珠宝艺术的发展。1906年诞生于巴黎芳登广场的梵克雅宝，自然也成长于这股文化浪潮之中。

巴黎，理解此系列最佳之地

若“Fascinating Egypt”选择在开罗发表，它或许是一场向文明源头的致敬；然而，当系列在巴黎亮相，意义便截然不同。因为这里不仅孕育了现代埃及学，也是欧洲持续诠释古埃及文化的重要舞台。从卢浮宫馆藏，协和广场的方尖碑，到贝聿铭的玻璃金字塔，巴黎

始终以自己的方式，将古老文明转译为属于现代世界的语言; 而梵克雅宝，也延续着这场跨越百年的文化对话。

事实上，品牌与埃及的渊源可追溯至1920年代。1922年图坦卡蒙陵墓重见天日后，梵克雅宝随即创作出一系列以法老、象形文字、圣甲虫与神庙为主题的高级珠宝，至今仍珍藏于品牌典藏系列之中。从1923年的Egyptian Pattern长项链，到1957年的Scarab胸针，

再到1989年的Osiris项链，埃及从未只是品牌短暂的设计风潮，而是一条贯穿百年的创作线索。

正如梵克雅宝总裁Catherine Renier所说:“多年来，梵克雅宝始终秉持对埃及的向往之情，这份源自1920年代的灵感泉源，驱使世家不断延展对这一古老文明的诠释。”

当文明化为珠宝

2000多年过去了，古埃及依然是世界最迷人的文明之一。它的魅力，从来不仅来自金字塔、法老或木乃伊，而是那套关于生命、太阳、重生与永恒的精神体系。

正因为如此，从19世纪拿破仑远征埃及，商博良成功破译象形文字，到20世纪图坦卡蒙陵墓重见天日，古埃及不断激发艺术家的创作想象，也掀起一波又一波席卷欧洲的”埃及热”。

对于1906年诞生于巴黎芳登广场的梵克雅宝而言，这份迷恋从未间断。早在1923年，品牌便创作出一系列以法老、圣甲虫、莲花与象形文字为主题的珠宝，其后更陆续推出Scarab胸针、Osiris项链等作品，将古埃及图腾转化为属于梵克雅宝的珠宝语言。如今，全新 “Fascinating Egypt”主题高级珠宝系列历经五年构思与创作，带来逾180件作品，并非试图复制古文明，而是重新思考，一个横跨5000年的文明，如何在21世纪继续启发当代高级珠宝。

如果说整个系列有一件足以代表梵克雅宝与埃及百年渊源的作品，莫过于Princesse du Nil项链。这件作品不仅是系列的视觉焦点，更是一段真实历史的延续。1939年，品牌曾为埃及法丝娅公主（Princess Fawzia）打造婚礼珠宝，并为纳兹莉王后设计钻石项链，成为品牌与埃及王室之间最重要的一页历史。全新的Princesse du Nil正是向1929年Collaret项链致敬，以放射状结构重新演绎Art Deco时期的几何美学，十颗总重达107.37克拉的哥伦比亚水滴形祖母绿，如尼罗河畔丰饶土地般浓郁深邃，与七颗总重85.13克拉的天然白珍珠交替垂坠，形成富有节奏感的光影律动；背部同样饰有可拆卸珠宝装饰，让佩戴者转身时依旧有着完整的珠宝叙事。它不仅重现埃及王室珠宝的恢宏气势，也体现梵克雅宝一贯对于正反两面的极致讲究，让一件项链成为可以从任何角度欣赏的艺术作品。

另一件令人难忘的作品，则是Fleur de lotus Mysterieuse胸针。对于古埃及人而言，莲花并非普通花卉，而是每天随着太阳升起绽放，夜晚闭合，因此成为生命循环与重生最重要的象征。梵克雅宝早于1910年代便开始创作莲花主题，而这一次，设计师以三朵姿态各异的莲花组成作品，花瓣采用品牌最具代表性的传统隐密式镶嵌工艺，将红宝石排列得宛如丝绒般柔软流畅，几乎看不见任何金属镶爪；另一组花瓣则以钻石与长阶梯形切割红宝石交织，透过光泽与层次的变化，赋予花朵更鲜明的生命力。这里所展现的，并非单纯的工艺炫技，而是将古埃及对于太阳、自然与生命轮回的信仰，转化为可以佩戴于胸前的一朵永恒之花。

系列中最富戏剧性的，则是数件以古埃及神祇与神兽为灵感的胸针作品。Benou Mysterieux胸针描绘象征太阳与重生的贝努神鸟(Bennu)，以一颗4.08克拉锰铝榴石与2.63克拉DIF级梨形钻石为视觉中心，羽翼则结合祖母绿、青金石、绿松石、母贝及红色尖晶石，层层渐变的色彩如同尼罗河畔破晓时分的天空，既华丽又充满神圣气息。

另一件Griffon Mysterieux胸针则取材自古埃及神话中的狮鹫，以雕塑般的立体金工塑造神兽肌理，两爪守护着一颗重达3.94克拉的Type IIa DIF级钻石，犹如守护法老陵墓的神圣使者，散发庄严而神秘的力量。而Bastet Mysterieuse胸针则向猫神巴斯特(Bastet)致敬，猫神既象征家庭、女性与丰饶，也是古埃及最受敬奉的守护神之一。设计师大胆运用祖母绿、绿松石、

珊瑚、青金石与钻石，将古埃及最具代表性的色彩重新组合，使整件作品既保留古文明的图腾意味，又流露鲜明的现代装饰艺术风格。这些作品共同展现梵克雅宝最擅长的一件事: 并非复制历史，而是赋予古老神话新的生命。

贯穿整个系列的，还有另一条鲜明主轴：建筑。设计团队从神庙、柱廊、方尖碑与象形文字中提炼出几何结构，创作出多件宛如微型建筑般的手镯与珠宝作品。金质表面经过雕刻、锤锻与纹理处理，不同于镜面抛光所追求的光滑效果，而更接近历经岁月洗礼的古老石雕；圆珠纹、浮雕、刻纹与不同层次的金属处理，与钻石、祖母绿、青金石及绿松石形成丰富对比，让每件作品都仿佛一座可以佩戴于身上的神殿。值得一提的是，系列所有作品皆刻有以古埃及圣书体书写的”王名框”(Cartouche），并将梵克雅宝的品牌名称融入其中，成为隐藏于作品中的细腻签名，也为整个系列画下最完整的句点。

“Fascinating Egypt”最令人着迷之处，并不只是宝石的稀有或工艺的复杂，而是在于它重新提醒我们，高级珠宝从来不仅关乎珍贵材质，而是关于文化如何跨越时间不断让人重新阅读。从1920年代Art Deco时期对埃及的迷恋，到今天设计师重新翻阅商博良文献，研究古埃及色彩体系，再到工匠以五年时间将这些历史重新凝炼成180多件珠宝作品，梵克雅宝并没有让古埃及停留在博物馆之中，而是让这个伟大文明继续佩戴在人们身上，继续随着光线流动，继续讲述属于它的永恒故事。

五年重新理解古埃及文化

与Catherine Renier交谈时 ，她反复提到一个词: 耐心。在这个追求速度的时代，她却认为，高级珠宝最无法妥协的，正是时间。一颗颜色完全一致的祖母绿，需要等待；一组比例协调的红宝石，需要不断搜寻；而一位真正成熟的珠宝工匠，更需要数十年经验累积。“很多事情不能急。”她轻描淡写的一句话，道出了高级珠宝与奢侈品最大的不同。

“Fascinating Egypt”耗时五年完成，并不是因为设计复杂，而是因为团队希望重新理解古埃及，而非停留于视觉符号的借用。设计团队重新翻阅商博良及19世纪法国埃及学者留下的大量文献，研究古埃及壁画中的色彩、象形文字与神庙装饰，从这些历史资料中寻找真正属于那个文明的色彩体系，再将其转化为当代珠宝语言。

让百年文明，成为当代珠宝语言

负责全球市场传播的Van Cleef & Arpels国际市场与传播总监Jean Bienaymé认为，”Fascinating Egypt”真正的挑战，并非如何讲述古埃及，而是如何让一个跨越五千年的文明，与今天的全球观众重新产生共鸣。

“古埃及一直是梵克雅宝逾百年来最重要的灵感泉源之一，因此我们特别希望在2026年重新回到这个主题。自品牌创立以来，我们始终从身处的文化环境汲取灵感，而20世纪初席卷欧洲的‘埃及热’，正是深刻影响梵克雅宝设计语言的重要文化现象。”

从1923年融合Art Deco几何美学与法老图腾的珠宝，到1957年的Scarabée胸针、1986年的Osiris项链，再到如今逾180件”Fascinating Egypt”高级珠宝作品，品牌始终没有重复历史，而是不断以新的设计、工艺与宝石组合，让古埃及文化持续演进。

Jean Bienaymé进一步表示：“有些主题会不断回归，但每一次都会透过全新的视角、工艺与材质重新演绎，因此这个故事始终处于不断演进之中，而非停留于过去。”

在他看来，真正的高级珠宝从来不是复制文明符号，而是在工艺、创意与叙事之间寻找新的平衡。因此，系列中的贝努神鸟(Bénou)、巴斯特女神(Bastet)、圣甲虫、神庙建筑、象形文字与莲花图腾，都经过重新诠释，既保留古文明的精神内核，也融入梵克雅宝标志性的Mystery Set隐密式镶嵌、中心宝石运用，以及充满生命力的不对称构图。

“创新精神、卓越工艺，以及充满诗意的设计语言，共同串联起过去、现在与未来。这正是梵克雅宝始终坚持的创作哲学。每一个高级珠宝系列都拥有独特的个性与情感，但同时也共同构成品牌不断延续的发展故事，让人一眼便能认出这是属于梵克雅宝的作品。”

正因如此，”Fascinating Egypt”不仅是一场向古埃及文明致敬的高级珠宝系列，更是一段关于文化如何跨越时间、不断被重新诠释，并持续启发未来创作的故事。正如巴黎至今仍透过卢浮宫、方尖碑与玻璃金字塔，与古埃及展开跨越世纪的对话，梵克雅宝也透过高级珠宝，让这段文明继续流动，继续焕发新的生命。