SG60艺术展 见证本地第二代画家蔡名智和李文彦的爱情

新加坡文化奖得主蔡名智可谓是国宝级艺术家，著作包括新钞上的国家首任总统《尤索夫·依萨的肖像》、自治之前青年学习马来语的场景《国语课》、歌颂劳动人民的《筑路工人》等。这些作品无一不记录着新加坡的历史脉络及成长历程，从赫赫有名到默默无闻的角落，皆由蔡名智以写实派风格精确捕捉。而这一切的背后，离不开李文彦的悉心辅佐。

以妻子与母亲身份自居，李文彦十分看重家庭，将家里照料得井井有条。空闲之余，这位极具天赋的艺术家才会拾起画笔，静心创作。在男性为主导的本地艺坛时代，她是为数不多活跃的女性艺术家。她的油画作品《卓锦万代兰(Vanda Miss Joaquim)》于1991年被选中赠予菲律宾总统科拉松·阿基诺(Mrs Corazon Aquino)夫人。2017年病逝时，所收到的帛金皆依遗嘱捐予新加坡国家美术馆(Singapore Art Gallery)，可见其对本地艺术发展所做出的贡献。

展览内容将聚焦李文彦的经历及创作，展现她对艺术坚持不懈的精神及每一笔蕴含能量的细腻笔触，带观展者走进两位艺术家富足的精神世界。

Stone Boat of Summer Palace, Beijing (1985)

蔡名智刚正严谨的人生态度常体现于画作间，正如他矢志不渝的婚姻。初见李文彦时，他便爱上她柔韧和执拗气质，就此成为他的毕生挚爱。若说艺术创作是蔡名智的生命，那李文彦就是生命中永不褪色的灵韵。蔡先生的许多旅行风景画作中，都有李女士的身影。

创作者：蔡名智
这幅描绘颐和园石舫的作品，金色阳光将万物影子拉长。熙攘人群中，一眼就能看见侧肩披着红衣的李文彦。她嘴角清晰荡漾的笑容，明媚灿烂。那些凝固在油彩里的光阴，因她而独特。

Still-life (Daisies, Recorder & Book) (1973) & White Daisies (1970s)

创作者：蔡名智(左)、李文彦(右)
当两个对艺术拥有绝对热忱的灵魂相遇，再平凡的事物也能成为艺术品。在李文彦的创作世界里，静物与花卉是她的缪斯。几朵素白的雏菊经她之手，在画布上栩栩如生。面对同样的题材，李文彦和蔡名智有着截然不同的美学表达。前者之作更像晨光低语中柔软又坚挺的生命，深暗背景中随意摆放着几抹洁白，尽显柔和。后者的作品则更为明亮，暖色和冷色调搭配鲜明，展现不同情绪和艺术氛围。

蔡扬医生说，父母会在居家工作室中各占一角作画。母亲偏向于自然光下创作，故总靠窗。清晨柔顺阳光穿过微透的花瓣，在静谧时光里低调地散发魅力。

Untitled (Red Flowers) (2005)

创作者：李文彦
李文彦画笔下的花卉作品总是格外灵动，写实同时也多了一份不真实的鲜活。一朵朵红色花蕊，热烈又宁静地绽放生命。

永留怀念中 Forever Etched in Memory (2017)

携手度过六十余年，蔡名智与李文彦深厚而真挚的感情极其可贵。蔡扬医生透露父母并没有世俗固有的求婚仪式或盛大婚礼，仅仅只是定下了所谓的结婚日期、在哪里定居成家等。两人认为心心相印且灵魂契合胜过一切，故弃繁从简，就这样相定终生。

创作者：蔡名智
2017年，李文彦因病而逝。蔡名智绘制两人身着红杉，面带慈祥的微笑。深色背景下红色系着装在画面中格外突出，恰似两人对艺术及彼此永恒不息的爱恋。如作品名称那般，蔡名智悉心刻画细节，将妻子生前的模样永久地留存于世间，镌刻于心。

作画方面，蔡名智十分有原则。他认为一副优秀作品应先追求“真”，最大程度上真实地记录社会原貌，并拥有足够的说服力。其次不能遗漏“善”，即为观众传递正面积极的信息。最后，自然要有“美”，着重视觉上的享受，善用艺术手法刻画美感。每一幅作品，都有它要诉说的言语，富有社会或历史价值。

展览将汇集国家、私人、企业等社会角色的蔡名智、李文彦藏品，罕见的子孙肖像、工作室与房子、政要人物肖像、花卉作品等，通过两位的艺术造诣，向公众展现写实艺术的发展蜕变，探讨忠贞爱情、家庭、国家等主题。私人博物馆欲借此传达新加坡六十年发展历程的另一面；辉煌下蕴含的细腻生命印记，它们的存在很大程度上构成了国家的精神脉络。

展览将于7月7日开幕，特邀新加坡现任总理兼财政部部长黄循财(Lawrence Wong Shyun Tsai)亲临现场。7月10日至9月21日开放公众，需提前预约。